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Teatro - 1° anno (adulti)


Frequenza: 3 ore settimanali + 6 lezioni di teoria e storia del teatro tenute da Ugo Baldessari
Calendario: da metà ottobre a giugno (obbligo di frequenza per il rilascio di certificato di frequenza: 90% del totale di ore previste). Sono previsti inoltre incontri di prove per lo spettacolo finale la cui data verrà concordata per il mese di giugno (massimo entro il 5 luglio).
Giorni: martedì oppure mercoledì (a scelta dell’allievo)
Orario: 20.00-23.00
Luogo del corso: Spazio 14, via Vannetti 14 – Trento

2 settimane di prova senza vincolo di iscrizione

Costi: 3 ore X 25 incontri + 1 week-end = 495,00 € in rata unica anticipata

10% di sconto per studenti dell’Università di Trento

oppure 545,00 € in 3 rate:

      I° rata 245,00 € (all’iscrizione)
      II° rata 200,00 € (1° lezione di gennaio)
      III° rata 140,00 € (1° lezione di marzo)

N.B.: in entrambe le modalità di pagamento va aggiunto 12,00 € di assicurazione


PROGRAMMA GENERALE DEL I° ANNO

OBIETTIVI:
•    la conoscenza di base degli elementi dell’agire teatrale
•    l’esperienza delle dinamiche teatrali in un gruppo

Alla base dell’arte del calzolaio c’è il fare scarpe che non facciano male; alla base dell’arte del teatro c’è la capacità di produrre, col pubblico,
 da elementi molto concreti, un rapporto che funzioni.
Peter Brook

Il primo anno di scuola di teatro è un corso introduttivo aperto a quanti non abbiano mai fatto teatro, ma utile anche a chi abbia già fatto dell’attività teatrale e voglia inserirsi in un gruppo che porti avanti un serio lavoro artistico, imperniato sull’allenamento attoriale e sulla verifica di quanto appreso attraverso la costruzione e messa in scena di un vero e proprio spettacolo.
Si tratta dunque di un corso che richiede la volontà di lavorare con affiatamento all’interno del gruppo che si verrà costituendo, allo scopo di esercitare le tecniche e costruire un linguaggio artistico comune, per arrivare alla presentazione di uno spettacolo da presentare al pubblico nel periodo di giugno. Il lavoro di messa in scena viene considerato basilare e discriminante, per l’impegno e la maturità richiesti, alla pari di una valutazione d’esame.
Gli argomenti trattati e sotto enumerati fanno parte della tavolozza di tecniche basilari che la disciplina teatrale richiede di affrontare: ma ogni intervento di pedagogia teatrale è incompleto e addirittura dannoso se non accompagnato dalla consapevolezza che esistono molti metodi, e ad ognuno si collegano differenti esperienze della scena.
Per questo motivo il corso di primo anno è strutturato in modo tale che si possa acquisire la consapevolezza dell’esistenza di vari metodi, degli scopi che tali metodi si propongono e delle idee di teatro che ne stanno alla base.
Il progetto di messa in scena costringerà a verificare di volta in volta – attraverso l’esperienza diretta – la validità individuale di quanto viene studiato con gli esercizi e la teoria, favorendo la consapevolezza del percorso di approfondimento e maturazione necessario per affinare il talento individuale, migliorare i propri punti deboli e accedere alla propria creatività.

ARGOMENTI TRATTATI:

  • Tecniche di rilassamento e visualizzazione (I)
  • Respiro, movimento e voce (I)
  • Lo spazio (prossemica)
  • Tempo-ritmo
  • L’io e gli altri (princìpi di comunicazione)
  • La percezione e l’azione-reazione
  • Il “gioco” teatrale nell’ambito di un gruppo: l’energia e il ritmo delle azioni collettive e individuali
  • L’allenamento specifico del corpo e della voce dell’attore
  • L’improvvisazione teatrale e le tecniche della creatività (I)
  • La costruzione dello spazio scenico e del  personaggio: la partitura
  • La lettura, l’interpretazione e la memorizzazione di un testo drammatico
  • Elementi base di dizione e d’interpretazione (I)
  • La costruzione di uno spettacolo e la sua messa in scena per il pubblico

Verranno approfonditi particolarmente i seguenti punti:

  1. Respiro, movimento organico e voce
  2. Coreografia 

Vengono richiesti all’allievo:

  1. abbigliamento comodo, di colore nero, privo di loghi;
  2. lavoro a piedi nudi o con calze antiscivolo;
  3. consigliato ma non obbligatorio: certificato medico di sana e robusta costituzione;
  4. necessario per ogni sessione di lavoro: quaderno di appunti e penna/matita per appunti e scrittura su copione;
  5. acquisto dei testi eventualmente adottati.

Materiali consegnati e verifiche

  • Copione dello spettacolo.
  • Altri materiali didattici.
  • Entro il mese di febbraio sono previsti brevi colloqui di verifica motivazionali e del programma svolto.
  • È prevista una prova scritta di conoscenza delle principali regole di dizione.